Конкурс исполнителей бурятских народных песен в рамках XVI Международного бурятского национального фестиваля «Алтаргана-2026» имеет фундаментальное значение для сохранения культурного кода бурятского этноса, выступая живым связующим звеном между историческим наследием и современными поколениями.
Именно с вокального состязания в 1994 году в Монголии началась вся история фестиваля «Алтаргана», и песня до сих пор остается его смысловым сердцем.
Конкурс служит мощным инструментом популяризации и сохранения бурятского языка, передавая через фольклорные тексты диалектные особенности и глубинный смысл народной философии.
Проект собирает и объединяет исполнителей из Бурятии, Забайкальского края, Иркутской области, Монголии и Внутренней Монголии (КНР), укрепляя единое культурное пространство бурятского мира.
Жюри оценивает не просто вокальные данные, а строгое соответствие этнографическим канонам своей локальной группы (особенности диалекта, аутентичность костюма и традиционная манера звукоизвлечения).
Один из экспертов конкурса, член жюри, певец, преподаватель колледжа искусств им П. И. Чайковского, руководитель школы-студии вокала «Дуушан», заслуженный артист Республики Бурятия Бимбаев Цыден-Еши Базаржапович рассказывает об особенностях конкурса.
— Как, по вашему мнению, лучше передать атмосферу и особенности народных песен на сцене?
— Чтобы передать атмосферу народных песен на сцене, необходимо комплексно подойти к работе над произведением. Ключевым является глубокое погружение в суть песни, её исторический и культурный контекст, а также умение органично сочетать традиционные элементы народного вокала.
— Какие ошибки или недочеты наиболее часто встречаются у участников, и как их можно исправить?
— Прежде всего, нужно детально изучить песню: её происхождение, жанр, исторический и культурный контекст, особенности исполнения в народной традиции важно проанализировать. Это поможет понять, какие эмоции и образы нужно передать.
— Что важно учитывать при подготовке репертуара, чтобы он максимально соответствовал традициям?
— Руководитель должен обладать знаниями о фольклоре, теории музыки, вокальных установках. Для аутентичного исполнения важно ориентироваться на традиционное искусство, так как оно содержит уникальный народный стиль.
— Какие современные идеи или подходы могли бы способствовать развитию бурятского пения без потери традиционной основы?
— Каждая песня — это маленький спектакль с яркими акцентами и интонациями. Исполнитель должен не просто петь, а раскрывать образ, вживаться в роль, использовать актёрские приёмы.
— Какие советы вы бы дали участникам для повышения уровня исполнения и сценической выразительности?
— Нужно работать над собой, научится пропускать песню через себя, слушать старинные песни, сохранять бурятский язык, почаще общаться со старшим поколением. Посещать национальные конкурсы, концерты, фестивали. Главное — практиковать свои навыки. Что касается костюмов, то они должны соответствовать эпохе и региону, откуда происходит песня. Они помогают создать аутентичный образ и усилить визуальное восприятие.
Напомним, что в Бурятии прошел республиканский конкурс исполнителей бурятской народной песни «Алтан гургалдай — Золотой соловей».
Организаторы конкурса — Министерство культуры Республики Бурятия и Республиканский центр народного творчества приглашали к участию исполнителей народных песен в четырёх возрастных группах: от 10 до 16 лет, от 17 до 35 лет, от 36 до 50 лет и от 51 года и старше.
17 апреля в Государственном бурятском академическом театре драмы им. Х. Намсараева состоялся гала-концерт «Навстречу Алтаргане».
В концерте приняли участие лауреаты республиканских отборочных конкурсов: фольклорных коллективов «Один день бурята», улигершинов и исполнителей одической поэзии, исполнителей на традиционных бурятских музыкальных инструментах сууха-хуур и суур, а также исполнителей бурятских народных песен «Алтан гургалдай».
В конкурсе исполнителей народных песен приняли участие 84 исполнителя в четырёх возрастных группах из 15 районов Бурятии и Улан-Удэ.
Победители, рекомендованные в состав делегации:
I группа (10−16 лет): Ананда Эжинов (Студия «Уян Бэлиг» при театре «Байкал», г. Улан-Удэ)
II группа (17−35 лет): Туяна Банзаракцаева (Закаменский район, у. Ехэ-Цакир)
III группа (36−50 лет): Надежда Доржиева (Улан-Удэ)
IV группа (51 год и старше): Николай Шагдуров (Тункинский район, у. Хурай-Хобок).
Именно с вокального состязания в 1994 году в Монголии началась вся история фестиваля «Алтаргана», и песня до сих пор остается его смысловым сердцем.
Конкурс служит мощным инструментом популяризации и сохранения бурятского языка, передавая через фольклорные тексты диалектные особенности и глубинный смысл народной философии.
Проект собирает и объединяет исполнителей из Бурятии, Забайкальского края, Иркутской области, Монголии и Внутренней Монголии (КНР), укрепляя единое культурное пространство бурятского мира.
Жюри оценивает не просто вокальные данные, а строгое соответствие этнографическим канонам своей локальной группы (особенности диалекта, аутентичность костюма и традиционная манера звукоизвлечения).
Один из экспертов конкурса, член жюри, певец, преподаватель колледжа искусств им П. И. Чайковского, руководитель школы-студии вокала «Дуушан», заслуженный артист Республики Бурятия Бимбаев Цыден-Еши Базаржапович рассказывает об особенностях конкурса.
— Как, по вашему мнению, лучше передать атмосферу и особенности народных песен на сцене?
— Чтобы передать атмосферу народных песен на сцене, необходимо комплексно подойти к работе над произведением. Ключевым является глубокое погружение в суть песни, её исторический и культурный контекст, а также умение органично сочетать традиционные элементы народного вокала.
— Какие ошибки или недочеты наиболее часто встречаются у участников, и как их можно исправить?
— Прежде всего, нужно детально изучить песню: её происхождение, жанр, исторический и культурный контекст, особенности исполнения в народной традиции важно проанализировать. Это поможет понять, какие эмоции и образы нужно передать.
— Что важно учитывать при подготовке репертуара, чтобы он максимально соответствовал традициям?
— Руководитель должен обладать знаниями о фольклоре, теории музыки, вокальных установках. Для аутентичного исполнения важно ориентироваться на традиционное искусство, так как оно содержит уникальный народный стиль.
— Какие современные идеи или подходы могли бы способствовать развитию бурятского пения без потери традиционной основы?
— Каждая песня — это маленький спектакль с яркими акцентами и интонациями. Исполнитель должен не просто петь, а раскрывать образ, вживаться в роль, использовать актёрские приёмы.
— Какие советы вы бы дали участникам для повышения уровня исполнения и сценической выразительности?
— Нужно работать над собой, научится пропускать песню через себя, слушать старинные песни, сохранять бурятский язык, почаще общаться со старшим поколением. Посещать национальные конкурсы, концерты, фестивали. Главное — практиковать свои навыки. Что касается костюмов, то они должны соответствовать эпохе и региону, откуда происходит песня. Они помогают создать аутентичный образ и усилить визуальное восприятие.
Напомним, что в Бурятии прошел республиканский конкурс исполнителей бурятской народной песни «Алтан гургалдай — Золотой соловей».
Организаторы конкурса — Министерство культуры Республики Бурятия и Республиканский центр народного творчества приглашали к участию исполнителей народных песен в четырёх возрастных группах: от 10 до 16 лет, от 17 до 35 лет, от 36 до 50 лет и от 51 года и старше.
17 апреля в Государственном бурятском академическом театре драмы им. Х. Намсараева состоялся гала-концерт «Навстречу Алтаргане».
В концерте приняли участие лауреаты республиканских отборочных конкурсов: фольклорных коллективов «Один день бурята», улигершинов и исполнителей одической поэзии, исполнителей на традиционных бурятских музыкальных инструментах сууха-хуур и суур, а также исполнителей бурятских народных песен «Алтан гургалдай».
В конкурсе исполнителей народных песен приняли участие 84 исполнителя в четырёх возрастных группах из 15 районов Бурятии и Улан-Удэ.
Победители, рекомендованные в состав делегации:
I группа (10−16 лет): Ананда Эжинов (Студия «Уян Бэлиг» при театре «Байкал», г. Улан-Удэ)
II группа (17−35 лет): Туяна Банзаракцаева (Закаменский район, у. Ехэ-Цакир)
III группа (36−50 лет): Надежда Доржиева (Улан-Удэ)
IV группа (51 год и старше): Николай Шагдуров (Тункинский район, у. Хурай-Хобок).